סקסופוניסטית הג'אז הבינלאומית/מלחינה/אמנית האולפן שגית זילברמן הופיעה ברחבי העולם, הקליטה וחלקה את הבמה עם כמה מהמוזיקאים הטובים ביותר במוזיקה העכשווית. בוגרת מכללת ״ברקלי״ למוזיקה מ2007, המשיכה במסירות נלהבת ובביצוע מיומן נגינה בסקסופון שזכו להכרה רחבה, לאחר שזכתה בפרסים כגון פרס ״סאדאו וואטאנאבי״ היוקרתי של ברקלי (2009) שהוענק על ידי הסקסופוניסט המכובד ויו"ר מחלקת כלי הנשיפה של ברקלי, ביל פירס, על מוזיקאיות מצוינת . שגית, ילידת ישראל, החלה בחיזור סתמי עם ג'אז שפרח במהירות לאירוסים מלאים לאחר עונת שירות צבאי מכובד ורגע ממושך של חשבון נפש רפלקטיבי הדרוש על מנת להבהיר את מטרתה. זמן קצר לאחר מכן, חגורה במנה כפולה של משמעת עצמית שנרכשה כתוצאה מפעילותה הצבאית כסגן שלישות בגוש עציון, והתמקדות חדשה באורח חיים בריא כמדריכת יוגה, השאיפות המקצועיות של שגית עולות בהתמדה אל ה"נשגבות" (מוגבהות, גבוהות, עצומות ) אידיאלים ששמה מרמז. אולי היה זה ההפסקה הקצרה שהניעה את העקשנות של שגית ב-2005 לצאת למסלול כה מהיר למוזיקאי עם הרשמתה לאקדמיה למוזיקה בירושלים בדרך למכללת ברקלי למוזיקה תוך כדי הקלטות וסיבובי הופעות בינלאומיים. שגית שמצטטת את ג'ו לובנו, גרג אוסבי וענת כהן ישראלית כאחד מההשפעות המוזיקליות שלה, מייחסת את הצלחתה הפורחת גם למאמץ המודע שלה לשמור על גוף ונפש מאוזנים באמצעות יוגה. למעשה, שגית הפכה למשימתה האישית לגלם את החזון של איך זה נראה להיות מוזיקאית בריאה, פרודוקטיבית ומצליחה. "יוגה עוזרת לי רבות בחיי לאזן את הקשיים בלהיות מוזיקאי ולהתחבר מחדש לגוף ולנשמה שלי. ואני שמחה שנפל בחלקי ללמד ולעזור לחברי המוזיקאים למקסם את הפוטנציאל היצירתי שלהם על ידי כך". אין ספק שהגברת הצעירה הזו נוהגת במה שהיא מטיפה. כשאינה מופיעה, שגית לימדה שיעורי יוגה ומדיטציה למוזיקאים כחלק מתוכנית הבריאות של ברקלי בבוסטון. לשגית זילברמן רשימת כבוד מתקדמת. היא זכתה במלגת שכר לימוד ממכללת ברקלי למוזיקה, בעלת תואר ראשון באמנויות בביצוע ברקלי (2010), וזכתה במענקי בוגרי ברקלי ומענקי פילנתרופיות יהודיות משולבות לשנת 2010. שגית יצאה לסיבוב הופעות בינלאומי עם אמנים פולנים, ישראלים וברזילאים ידועים, הלמוט אייזל (ירושלים), פרויקט גז׳גוש רוגלה (פולין), פרוייקט מנגוי-גויה (ברזיל), פרוייקט רדז׳דולרי (בוסטון), ועוד רבים וטובים. היא פקדה את הבמות של מקומות ופסטיבלים מכובדים כגון: מועדוני Ao-Viva ו-New Jazz בברזיל; BlueNote, Jazz Club Pod Filarami, המוזיאון היהודי של גליציה, Smok, Jazzownia Liberina, Jazz w Ruinach Jazz Festival ו- Wytwornia Jazz Festival בפולין; ה Beehive בבוסטון, פסטיבל הסרטים הבינלאומי רוקסברי, היברניאן הול ופסטיבל המוזיקה של קנדל סקוור בבוסטון; Tutuma Social Club בניו יורק; Shrine and Billie's Black בהארלם, בין היתר. כיום שגית מובילה סיבוב הופעות משלה עם מוסיקה עממית מכל העולם הכוללת שירים החושפים את הקהל שלה לתרבויות דרך כלי נגינה וצלילים יחודיים.
אלבום הבכורה של שגית, ״פשוט אהבה״ (2007), עובד והופק על ידי שגית ויצא באופן עצמאי תחת הלייבל של התקליטור הראשון בישראל בהשתתפות אמנים פוריים, עמרי מור, גלעד אברו ורע בר-נס. קרדיטים נוספים כוללים: הופעה מומלצת ב-A Manguigoia (2008) בהובלת הפסנתרן הברזילאי הנריק גומיד והמתופף ז'ואאו גבריאל פידלס; ביצוע סקסופון מומלץ לסרט "Tetro", בבימויו של פרנסיס פורד קופולה, בשיר שהלחין אוסבלדו גוליג'יוב זוכה פרס הגראמי. שגית מצפה לשלל הזדמנויות מוזיקליות וסיבובי הופעות מרגשות לפניה בישראל.
החל משנת 2016, הפרויקט החדש ״מסע מוזיקאלי מסביב לעולם״ וכלי הנגינה האתניים שלה נמצאים במגמת עלייה. כ-50 בתי ספר וכ- 150 סיפריות ברחבי ארה״ב נהנו מ"סיור המוזיקה היהודית" שלה, שנסע ב-5 מדינות ב-5 חודשים בשנה שעברה ומתוכנן לעבור ברחבי ישראל בקיץ ובסתיו הבא. הכלים החדשים שפכו אור חדש וחידדו את המסר ששגית רוצה לחלוק עם העולם - מסר של אחדות, הקשבה נלהבת, סבלנות אחד לשני, וחיבור לאני הפנימי העמוק שלנו המלא באור וטוב. את כל זה היא מביאה עם לפחות 11 כלים בכל מופע או סדנה היא מרגשת את הקהל - בין אם זה בספרייה מקומית של בוסטון או באולם מוזיקה, בית ספר או בית משפחה, שפת האהבה שלה באמצעות המוזיקה מהדהדת באוזניים ובלבם של צעירים ומבוגרים ומביאה יותר אור לעולם הזה.
אלבום הבכורה של שגית, ״פשוט אהבה״ (2007), עובד והופק על ידי שגית ויצא באופן עצמאי תחת הלייבל של התקליטור הראשון בישראל בהשתתפות אמנים פוריים, עמרי מור, גלעד אברו ורע בר-נס. קרדיטים נוספים כוללים: הופעה מומלצת ב-A Manguigoia (2008) בהובלת הפסנתרן הברזילאי הנריק גומיד והמתופף ז'ואאו גבריאל פידלס; ביצוע סקסופון מומלץ לסרט "Tetro", בבימויו של פרנסיס פורד קופולה, בשיר שהלחין אוסבלדו גוליג'יוב זוכה פרס הגראמי. שגית מצפה לשלל הזדמנויות מוזיקליות וסיבובי הופעות מרגשות לפניה בישראל.
החל משנת 2016, הפרויקט החדש ״מסע מוזיקאלי מסביב לעולם״ וכלי הנגינה האתניים שלה נמצאים במגמת עלייה. כ-50 בתי ספר וכ- 150 סיפריות ברחבי ארה״ב נהנו מ"סיור המוזיקה היהודית" שלה, שנסע ב-5 מדינות ב-5 חודשים בשנה שעברה ומתוכנן לעבור ברחבי ישראל בקיץ ובסתיו הבא. הכלים החדשים שפכו אור חדש וחידדו את המסר ששגית רוצה לחלוק עם העולם - מסר של אחדות, הקשבה נלהבת, סבלנות אחד לשני, וחיבור לאני הפנימי העמוק שלנו המלא באור וטוב. את כל זה היא מביאה עם לפחות 11 כלים בכל מופע או סדנה היא מרגשת את הקהל - בין אם זה בספרייה מקומית של בוסטון או באולם מוזיקה, בית ספר או בית משפחה, שפת האהבה שלה באמצעות המוזיקה מהדהדת באוזניים ובלבם של צעירים ומבוגרים ומביאה יותר אור לעולם הזה.
International Jazz Saxophonist/Composer/Recording Artist Sagit Zilberman has toured, recorded and shared the stage with some of the finest musicians in contemporary music. An Alumna of Berklee College of Music, Sagit’s passionate dedication and skillful execution on her instrument has been widely acknowledged, having been the recipient of many coveted awards; among them, Berklee’s prestigious “Sadao Watanabe Award” (2009) which was presented by respected Saxophonist and Berklee Woodwind Department Chair, Bill Pierce, for excellent musicianship. A native of Israel, Sagit started off in a casual courtship with jazz which quickly blossomed into a full blown betrothal following a season of honorable military service and an extended moment of reflective soul searching needed in order to clarify her purpose. Soon after, girded with a double portion of self-discipline gained as a result of her military activities and a new healthy lifestyle focus as a yoga instructor, Sagit’s professional aspirations are steadily on the rise to the “lofty” (elevated, tall, immense) ideals that her Hebrew name suggests. Perhaps it was the brief hiatus which revved up Sagit’s tenacity in 2005 to embark on such a fast track to musicianship upon her enrollment into the Jerusalem Academy of Music en route to Berklee College of Music while recording and touring internationally. Sagit who cites Joe Lovano, Greg Osby and fellow Israeli Anat Cohen to be among her musical influences, also attributes her bourgeoning success to her conscious effort of maintaining a well-balanced mind, body and soul through yoga. In fact, Sagit has made it her personal mission to embody the vision of what it looks like to be a healthy, productive and successful musician. “Yoga helps me a lot in my life to balance the hardships of being a musician and to reconnect with my body and soul. And I plan to teach and help my friends and fellow musicians to maximize their creative potential by doing so.” There is certainly no doubt that this young lady practices what she preaches. When not performing, Sagit enjoys teaching yoga and meditation classes for musicians as part of Berklee College of Music’s Live-Well Program in Boston. Sagit Zilberman has a progressive list of honors. She was awarded a Tuition Scholarship from Berklee College of Music, holds a Berklee Bachelor of Arts Degree in Performance (2010), and was the recipient of the 2010 Berklee Alumni and Combined Jewish Philanthropies Grants. Sagit has toured internationally with renowned Polish, Israeli, and Brazilian artists, PGR, Helmut Eizel and A Manguigoya. She has ventured the stages of respected venues and festivals such as: Ao-Viva and New Jazz Clubs in Brazil; the BlueNote, Jazz Club Pod Filarami, Galicia Jewish Museum, Smok, Jazzownia Liberina, Jazz w Ruinach Jazz Festival and Wytwornia Jazz Festival in Poland; The Beehive, The Roxbury International Film Festival, Hibernian Hall and Kendall Square Music Festival in Boston; Tutuma Social Club in NY; Shrine and Billie’s Black in Harlem, among others. Sagit currently leads her own band, Afro-Jew, which explores the African and Jewish traditions and also performs extensively with popular Boston/NY based bands, The Rajdulari Jazz Project and Groovocracy for a host of high-profile appearances. Sagit’s debut album, Simply Love (2007), was arranged and produced by Sagit and released independently under the 1st CD’s Label in Israel featuring prolific artists, Omri Mor, Gilad Abro, and Rea Bar-Ness. Additional credits include: a featured performance on A Manguigoia (2008) lead by Brazillian pianist Henrique Gomide and drummer Joao Gabriele Fideles; a featured saxophone performance for the movie, “Tetro”, directed by Francis Ford Coppola, on a song composed by the Grammy Award Winning Osvaldo Golijiov. Sagit looks forward to a bevy of exciting musical and touring opportunities ahead of her. Stay tuned for the forthcoming release of PGR’s “Enthujazzm” CD (April 2011) for which Sagit penned an original composition, “Israelites Crossing the Red Sea”, and her personal arrangement of “Stella by Starlight”. Sagit is also featured on a forthcoming CD release for The Rajdulari Jazz Project (May 2011). Promotional tours will be associated with both releases. Starting in 2016, her new project and new instruments have been on the rise. 35 schools have benefited from her “Jewish Music Tour” which traveled 5 States in 5 months last year and is planned to reach the West Coast in the Fall. The new instruments have shed new light and sharpened the message which Sagit wants to share with the world - a message of unity, avid listening, patience to one another, and connection to our deeper inner self which is filled with light and goodness. All this she brings with at least 11 instruments on each “show” or “presentation” she “wows” the audience - whether it is in a local Boston library or at a music hall, school or a family home, her language of love through music echos into young and old’s ears and hearts and brings more light to this world.